Dominican Dembow: Van Jamaica Tot El Alfa

Inhoudsopgave:

Dominican Dembow: Van Jamaica Tot El Alfa
Dominican Dembow: Van Jamaica Tot El Alfa

Video: Dominican Dembow: Van Jamaica Tot El Alfa

Video: Dominican Dembow: Van Jamaica Tot El Alfa
Video: El Alfa x Farruko x Darell x Myke Towers x Big O - Pa Jamaica (Remix) 2024, Maart
Anonim
Dembow Artist Graphic
Dembow Artist Graphic

Bewerkt door Michael Quiñones

Toen onze ster van het jaar voor 2018, Cardi B en de Dominicaanse zanger-muzikant El Alfa, een vooraanstaande 'dembow'-artiest, een samenwerking plaagden, wilden fans graag het eindproduct horen. Toen hun nummer "My Mommy" in november uitkwam, kreeg het echter gemengde reacties.

Alfa's maten waren gemiddeld vergeleken met wat zijn lyrische bezittingen kunnen, en het ritme was veel langzamer dan zijn gebruikelijke beats. Het werd als een mislukking gezien door degenen die hoopten dat Cardi's enorme bekendheid het subgenre genaamd Dominican dembow op een internationaal podium zou stuwen.

De uit Dominicaanse afkomst afkomstige Bronx ging naar Instagram om uit te leggen dat het de bedoeling was om de rapper - en niet de beat - op de markt te brengen, zodat ze het geluid later kunnen introduceren. Ze voegde eraan toe dat ze echt hoopte dat stedelijke Dominicaanse artiesten vertegenwoordigd zouden worden in Latijns-Amerikaanse awardshows.

De producer van 'Mi Mami', Chael Betances, professioneel bekend als Chael Produciendo, deelde met CHICA waarom het geen gedominicaniseerd geluid was: 'We begrepen dat het uit het niets het [mainstream] publiek ermee kon raken. Dus wat we deden, was een meer door pop beïnvloede beat creëren, zodat deze andere wateren kan raken en later het geluid kan introduceren.” Toen Chael rond 2011 de dembow-scene betrad, betrad hij een belangrijk evolutionair punt voor het subgenre. De winnaar van de Billboard Latin Music Award is ook de maker van trap bow a fusion of trap and dembow, ontwikkeld in 2016.

Chael, El Alfa en Cardi B, evenals hun "Mi Mami" -critici, hebben geleid tot een broodnodig gesprek: wat is Dominicaanse dembow en wanneer zullen dembow-artiesten dezelfde erkenning krijgen als die van anderen in de stad? subgenres, zoals reggaetón, ontvangen?

Dominicanen hebben lange tijd verschillende gebieden in de Caribische muziek gedomineerd - ze creëerden genres zoals bachata en merengue. Ze stonden in de voorhoede van de evolutie van Latin Trap - maar hebben minimale erkenning gekregen in de Latijns-Amerikaanse muziekprijzen. Het gesprek rond dit onderwerp is diep geworteld in colorisme en classisme. Dominicaanse kunstenaars worden internationaal en lokaal met deze beproevingen geconfronteerd. De gewoonte van de Dominicaanse regering om expliciete muziek te verbieden, beperkt ook het internationale bereik van dembow.

Dembow, reggaetón en hiphop hebben een vergelijkbare sociaaleconomische oorsprong: hun muziek wordt gemaakt door de jongere generaties van armere gemeenschappen, gebruikmakend van alles wat ze beschikbaar hadden - meestal bestonden hun enige tools uit lyrische bezorging en een voorbeeldnummer. Zoals bij de meeste zwartgewortelde muziek, wordt dembow door culturele en politieke elites gezien als 'hoodmuziek' en lage klasse.

De Dominicaanse stijl van dembow is een snelle heropleving van iconische Jamaicaanse dancehall-loops, die in de jaren 2000 populair werden in de DR, net toen de in Puerto Ricaanse reggaetón opblies. Reggaetón deelt het primaire dembow-geluid: op Jamaica gebaseerde raadsels - verwijzend naar het instrumentale nummer, het is de Jamaicaanse uitspraak voor "ritme" - en Spaanse teksten. De Dominicaanse smaak is een lokale evolutie van het geluid, met beats waarin bijvoorbeeld Braziliaanse funk en hiphop's gesynthetiseerde geluiden zijn verwerkt. Kunstenaars als Chimbala, Lirico en La Casa, Secreto El Biberon, Liro Shaq, El Mayor Clasico en El Alfa leiden de beweging.

De Brooklynse activist DJ Bembona, een smaakmaker van Panamese en Puerto Ricaanse afkomst die wordt gesponnen op het Afro-Latino Festival van NYC, waardeert de dembow-beweging. De 27-jarige vertelt CHICA: “Sprekend vanuit het perspectief van een Boricua-Panameña, geboren en getogen in NYC, was het prachtig om te zien hoe zijn bescheiden begin [de] krachtige markt die het heeft gecreëerd in en buiten Quisqueya [Dominicaanse Republiek]."

Hoewel velen het subgenre graag samen met reggaetón willen samenvoegen, is er zeker een verschil. Meer dan ooit is moderne dembow een samensmelting van geluiden geworden. Bembona legt uit: "Voor mij is het nog steeds een op DJ-samples gebaseerde productie, maar het is de laatste paar jaar zeker geëvolueerd met de toevoeging van andere muzikale elementen, eigenzinnige samples en invloeden van genres buiten dembow." Ze voegt eraan toe dat Dominicaanse dembow, in tegenstelling tot een echt perreo-nummer (bij perreo waarbij van achteren wordt gemalen, "doggy style"), dat in het bereik van 80 tot 100 slagen per minuut (BPM) ligt, zelden onder 110 BPM daalt, gemiddeld in de jaren 120 tot 140 BPM.

Voordat we bespreken waar de term "dembow" vandaan komt, gaat alle eer naar Jamaica en Jamaicanen in de diaspora voor de muzikale stijl. Dominican dembow en PR reggaetón zijn een grote schuld verschuldigd aan de Jamaicanen die in de eerste helft van de 20e eeuw aan het kanaal gingen werken - meer direct, hun nakomelingen. Flash-forward ongeveer 75 jaar, toen Afro-Caribische afstammelingen van die migranten in Panama als een daad van verzet tegen discriminatie, "reggae en Español" creëerden: dancehall- en reggaemuziek opgenomen met Spaanse teksten die parallel liepen met de opkomst van dancehall in de Jaren 80 en 90. Het was een manier om hun wortels te omarmen en in contact te blijven in een tijd van ongebreidelde raciale onverdraagzaamheid - vooral omdat ze een 'Caribisch' accent hadden.

De Jamaicaanse reggaekunstenaar Shabba Ranks's 1990 tot '91 “Dem Bow” van het album Just Reality, opgenomen in Jamaica, is de grondlegger van deze subgenres en waarschijnlijk hun meest invloedrijke nummer. Volgens muziekhistoricus Wayne Marshall, auteur van "Dem Bow, Dembow, Dembo: Translation and Transnation in Reggaeton", zijn belangrijke elementen van het lied te horen in ongeveer 80 procent van de reggaeton. Geproduceerd door Bobby "Digital Dixon", de Patois-Engelse teksten verbonden anti-homo- en antikolonialistische thema's - de titel betekent "zij buigen". Shabba integreerde zijn politieke opvattingen over het imperialisme en 'buigen voor de man' met minachting voor homoliefde en seksuele handelingen (een land dat bijvoorbeeld door de westerse wereld wordt gesodomiseerd). 'Bow' werd zelfs een denigrerende term voor een homoseksuele man.

Tegen het einde van de jaren 80 ontstonden reggae en Español ook in New York City, waar Jamaicanen, Panamezen, Afro-Amerikanen en Latinx met verschillende achtergronden elkaar in dezelfde scènes overlappen. Panamese artiesten zoals El General (samen met zijn groep Franko Y Su Cuatro Estrellas) en Nando Boom hebben uiteindelijk dancehall-liedjes opgenomen en vertaald door Jamaicaanse artiesten zoals Cutty Ranks en Shabba Ranks in het Spaans opgenomen in Jamaicaanse NYC-studio's.

El General en Nando Boom coverden allebei "Dem Bow" in het Spaans minder dan een jaar nadat het uitkwam, waarbij de eerste "Dem Bow" transformeerde naar "Son Bow" en de laatste naar "They Benia". Het thema van de politiek bleef - in 'They Benia' houdt Nando Boom vast aan de antikoloniale mentaliteit en omarmt zijn nationalisme door te zeggen: 'Panama no eres un bow', wat zich vertaalt naar 'Panama, je buigt niet'. Naarmate meer Spaanstalige artiesten Shabba proefden, verdween in de loop van de tijd de politieke boodschap van de originele reggae en Español covers langzaamaan ten gunste van teksten over mannelijkheid en seksualiteit, zoals Marshall opmerkt in zijn werk.

In de Dominicaanse Republiek werd begin jaren '90 een kunstenaar-componist geboren en getogen in Guachupita, Santo Domingo, een bewonderaar van artiesten als Shabba Ranks, Cutty Ranks, El General en Nando Boom. Na het horen van "A Who Seh Me Dun" van Cutty Ranks, merkte DJ Boyo dat hij speelde met Jamaicaanse raadsels. Ik wilde reggae in het Spaans maken die beter was afgestemd op de muzikale smaak waar ik woonde - met name snellere bewegingen en beats. De meeste danszalen waren oorspronkelijk 105 BPM; dus met zijn blote handen, de draaitafels drie minuten lang naar een snelheid van 115 BPM draaiend en vervolgens het geluid naar een cassette brengend, verhoogde hij de snelheid naar "A Who Seh Me Dun" nadat El General kwam met zijn vertolking van Shabba Rank's 'Dem Bow,' zei Boyo tegen zichzelf dat hij zo zijn muziek zou noemen.

De 43-jarige, ook wel "de vader van de Creoolse dembow" genoemd, vertelt CHICA:

'Voor mij begon alles in '91 toen ik me echt begon te verdiepen in Jamaicaanse muziek. In de beginfase was het moeilijk, zoals je weet wanneer iemand een nieuw project bij iemand brengt. Wat hier klonk waren merengue, bachata en salsa. Ik was de enige die dembow creëerde - mensen zouden mijn cassettes weggooien. Ik betaalde voor optredens in clubs en werd uitgejouwd op het podium. Ze vonden dat de beat te gek was, ze verstonden het ritme niet. '

Als de enige dembowsero die er is, heb ik in het begin moeite gehad om airplay te krijgen. "We werkten in clubs en kochten apparatuur om feesten te maken en onze muziek te verspreiden in dezelfde feesten die we organiseerden." In 1993 creëerde ik de eerste Dominicaanse dembow-track, "Las Mujeres Andadoras", rappend over de 115 BPM-beat die hij versnelde van "A Who Seh Me Dun." 'Ik heb destijds meer dan 4.000 cassettes gemaakt. We verspreidden het overal en gaven het aan iedereen. '

Ook tijdens de vroege jaren 90 werden klassieke dancehall-beats doordrenkt met of afgewisseld met hiphopgeluiden de essentiële smaakmakende loops voor artiesten als San Juan's DJ Playero en het Puerto Ricaanse collectief The Noise's DJ Negro, die 30 minuten durende mixen creëerden cassettes - werkelijke mixtapes. Het was op deze mixtapes dat MC's als Daddy Yankee en Ivy Queen hun start kregen. De series Noise en Playero raakten populair in Puerto Rico, en al snel merkten artiesten in de Dominicaanse Republiek en New York City dat ze over dezelfde Playero-loops rapten.

Hoewel de stijl meer door hiphop geïnspireerd was, hoor je nog steeds de reggae en Jamaicaanse referenties in Daddy Yankee's en Ivy Queen's verzen in DJ Playero's "Ragga Moofin Mix". Yankee opent met snelle, door Patois beïnvloede teksten en gaat vervolgens over naar het Spaans. In 'The Noise 6' vierde Ivy Queen de cultuur van New York City met behoud van de Jamaicaanse stijl en de boodschap van sociale non-conformiteit.

Nogmaals, New York City heeft zijn reputatie als smeltkroes waargemaakt. Het was gastheer voor een mix van Caribische geluiden die past bij de ontluikende hiphopbeweging in de Bronx, gedeeltelijk gecreëerd door Nuyoricans (Puerto Ricanen die opgroeien in NYC). Deze mix en levensstijl werd in de jaren negentig bekend als 'underground'.

Afro-Caribbeans in NYC hielpen de reggae en Español en ondergrondse geluiden emigreerden terug naar de eilanden. In de jaren '90 mixten Dominicaanse producers en MC's hiphop- en tropische stijlen, voegden percussie toe aan de fundamentele beats en, in het begin van de jaren 2000, namen stijlen zoals bachata en merengue op in reggaetón. Producenten Luny Tunes demonstreerden dit in de Mas Flow- en Mas Flow 2-albums. Deze mix werd ook beïnvloed door de opkomst van merengue-rap-groepen zoals Proyecto Uno, Sandy en Papo en Fulanito.

Toen Playero-muziek de Dominicaanse scene bereikte, werd de stijl van DJ Boyo meer geaccepteerd. Hij geeft zijn kijk op de dembow-tijdlijn:

“Puerto Ricanen waren altijd voorop (internationaal) omdat ze in Puerto Rico waren, waardoor ze toegang kregen tot meer middelen. Als we spreken over dit land, was ik eerst trending. Voor mij was het Chombo uit Panama. Voor de rest van de wereld kwamen [Dominicanen] als laatste uit. Maar in werkelijkheid gingen mijn spullen ver voor Playero, die hier daarna momentum begon op te bouwen. '

Met de populariteit van Playero begon het nieuwe geluid een aanhang te vinden in de DR, waar Boyo het publiek erop had voorbereid. Ik heb de weg geëffend voor nieuwkomers als Secreto, Mr. Menyao en Doble T en El Crok, ook bekend als Los Pepes. Het explosieve nummer van laatstgenoemde, 'Pepe', overstijgt de Dominicaanse media - het nummer werd zo populair dat ze werden gepresenteerd in de Univision-talkshow van Don Francisco. Na het succes van Los Pepes konden een overvloed aan dembowseros zoals Pablo Piddy, El Mayor Clasico en Chimbala het subgenre populair maken.

Gedurende de jaren 2000 investeerde Boyo in de steeds groter wordende Dominicaanse dembow-scene. Naast DJ Topo, die nu Somos Topo Point-media beheert in Santo Domingo, heb ik La Hora De DJ Boyo en DJ Topo gelanceerd, een tv-segment van een uur waarin stedelijk talent te zien was. Het werd de enige stedelijke muziekgerelateerde uitzending in zijn soort in de jaren '00, en het was waar luisteraars voor het eerst een glimp opvangden van artiesten als Toxic Crow en JO-A.

Om ons te helpen registreren wat we zojuist hebben geleerd in die diepe actuele duik, somt etnomusicoloog Marshall het relevante maar vage samenspel van muzieknoten op voor CHICA:

Dezelfde dancehall-raadsels die populair waren en zwaar bemonsterd werden in de proto-reggaetonscene van Puerto Rico in de jaren negentig, zijn die welke Dominicaanse producenten blijven gebruiken, zelfs nu de Jamaicaanse dancehall en Puerto Ricaanse reggaetón grotendeels zijn verhuisd: dembow, fever pitch, drum lied. In Dominican dembow is het gebruikelijk om elementen uit deze raadsels, en meer, in dezelfde productie te combineren, ze in lagen te leggen en ertussen af te wisselen, iets wat nooit gebeurt in Jamaica. Bovendien verhoogt Dominican dembow, in tegenstelling tot de aanpak van Playero en de Noise in Puerto Rico uit de jaren 90, de dichtheid van deze referenties, evenals de tempo's.”

Zo begrijpen we nu wat Dominicaanse dembow is, in context.

Dus waarom is Dominicaanse dominantie niet uitgebroken?

Toen Cardi het nummer 'Mi Mami' op Instagram verdedigde, legde ze haar geloof in dembow uit en dat deze artiesten de lyrische gave hebben om ooit internationaal bekend te worden. Omdat er een gebrek aan mainstream dembow-exposure is, geloofde ze dat het een begin zou zijn om een nummer te laten vallen dat als strikt reggaeton of als trap-achtig kan worden beschouwd. De strategie was natuurlijk om een artiest te benadrukken en niet het subgenre - en als een artiest bovenop de Dominicaanse dembow-troon zit, is het El Alfa. Cardi, Chael en Alfa hebben waarschijnlijk rekening gehouden met de volgende mogelijke wegblokkades.

Naast de implicatie dat het reguliere publiek misschien niet klaar is voor dembow, impliceert de strategie van het trio ook dat er structurele krachten zijn die de muzikale stijl beheersen. Hoewel theorieën verschillen over waarom Dominican dembow het Latin Music Awards showcircuit nog niet heeft gehaald, spelen drie onderliggende factoren een rol: 1) de stedelijke Dominicaanse volkstaal, El Barrio Lingo, heeft weinig steun binnen of buiten het eiland; 2) de sociaal-economische situatie van het land zorgt ervoor dat veel stadskunstenaars zich alleen richten op lokaal succes op korte termijn; en 3) de consistente, agressieve houding van de regering tegen stedelijke muziek beperkt de aantrekkingskracht.

De eerste reden is diep ingebed in vooroordelen tegen een donkere huid en stedelijke jargon en spraak, typisch voor het hele westelijke halfrond en de Europese modelstandaarden. De tweede reden, gebaseerd op sociaaleconomische realiteiten, kan worden samengevat door Alberto Nicolas Aponte Castillo - ook bekend als Nico Clinico - een dembow-producent die heeft gewerkt met Lapiz Conciente, Shelow Shaq, Mely Mel en wijlen Monkey Black. Clinico legt uit:

Helaas, aangezien mijn land een derdewereldland is, betekent het soms meer om geld te hebben. Een artiest kan bij elke DJ-vereniging terecht en geld inleggen om het drie maanden lang te laten circuleren. Het probleem is dat muziek lang meegaat en niet elke drie maanden een ander nummer ondersteunt. Promoot goede muziek en promoot het zodat het kan migreren naar verschillende landen, niet vasthouden aan dit land. Kunstenaars zouden moeten nadenken over uitbreiding en verhuizing naar verschillende landen, maar ze worden vertrouwd met het maken van shows in clubs in plaats van grote concerten. Ook als de artiest het internationaal wil maken, moet muziek in verschillende Spaanssprekende landen begrijpelijk zijn.”

Ten derde heeft de Dominicaanse regering een lange geschiedenis in het verbieden van seksueel expliciete muziek, die velen classistisch vinden. De National Commission of Public Spectacles and Radiophony regelt inhoud die op tv of radio wordt afgespeeld. Alleen al in 2018 verbood het liedjes van onder meer Chimbala, La Materialista, El Alfa, Lapiz Conciente en Nene La Amenaza.

Hoewel ze op radiostations het zwijgen zijn opgelegd, stromen snelle dembow-tracks ongetemd via luidsprekers door verschillende buurten via internet. Mediaplatforms zoals Alofokemusic.net, gemaakt door de 37-jarige Santiago Matias, hebben de circulatie van het subgenre levend gehouden door interviews en onderwerpen die fanatici betrokken houden. De Dominicaanse componist Steven Dominguez, artiestennaam TYS, deelde zijn gedachten over het onderwerp met CHICA:

'In die zin heb ik het gevoel, het is gewoon geen slimme zet van de Dominicaanse regering. De kracht van vrijheid van meningsuiting op muziekplatforms maakt de aanpak van de overheid achterhaald en in plaats daarvan veroorzaakt het het tegenovergestelde effect dat ze bij het publiek verlangen, want elke keer dat een nummer wordt verboden, rennen mensen gewoon naar YouTube om te horen wat het nummer zegt, dus het blijkt meer promotie te zijn voor het nummer en de artiest.”

Rond 2010 evolueerde Dominican dembow door een aantal factoren, in willekeurige volgorde, tot wat het nu is.

Rond die tijd leidden DJ Scuff en Chimbala een overgang van de initiële heropleving van traditionele beats (gebruikt in de eerste jaren van het subgenre) naar een nieuwe Playero-stijl, met mixen afwisselend samples, vaak gehakt en scheef. Deze mixen, opgedeeld in volumes, hielpen het nieuwe geluid te verspreiden. De mixen van DJ Scuff vertegenwoordigden destijds de nieuwe golf van dembow. Hij heeft invloed op iedereen die daarna kwam. Voor de dembow-artiest Chimbala waren het echter voornamelijk repetitieve Playero-loops. [Scuff's] dembow-stijl veranderde het curatieproces van helemaal opnieuw creëren,”legt Felipe Roberto Marticotte Feliz uit, artistiek bekend als Light GM, die heeft geproduceerd voor Arcangel, Bad Bunny en Mozart La Para (om er maar een paar te noemen). Rechte Jamaicaanse lussen waren getransformeerd en dienden niet langer als pure basislijn.

Maar de Dominicaanse Renaissance-renaissance was niet beperkt tot muzikale technieken. Een golf van vrouwelijke artiesten, zoals Milka La Mas Dura, La Materialista en La Insuperable, die hun seksualiteit door hun muziek bezaten, bleek een nieuwe vooruitgang te zijn. Net als bij andere stedelijke bewegingen is dembow een door mannen gedomineerde scène. De teksten en video's maken vrouwen vaak hypergeseksualiseerd en marginaliseren vrouwen, maar deze mondige vrouwen gaven schaamteloos hun vleselijke verlangens en hun waarde mee. Dit is te horen in de nummers "Dale Ven Ven" (2009) en "Yo Quiero Un Hijo Contigo" (2010) van Milka La Mas Dura, waar ze zingt "Geef me wat ik wil, laten we geen tijd verspillen." La Materialista zette de trend in 2015 voort met "Chapas Que Vibran".

Deze vrouwen hebben invloeden die variëren van merengue en reggaetón tot hiphop. Milka was te zien in de originele "Capea el Dough" uit 2009, een hiphop-samenwerkingstrack met de populairste MC's van de DR. Ze waren niet gebonden aan dembow, maar droegen bij aan het geluid en de groei.

Vrouwen waren niet de enigen die de scène opbliezen. De eerste openlijk homoseksuele stadskunstenaar in de Dominicaanse Republiek, La Delfy, was te zien in de hit "Dame Leche" uit 2012, die hem al snel het sterrendom bezorgde. Gezien de thema's van het originele nummer "Dem Bow", heroverde La Delfy een ruimte die bedoeld was om homo's af te wijzen. Kunstenaars in de stedelijke beweging van de DR, zoals Lapiz Conciente, toonden niets dan solidariteit.

Dominicaanse dembow begon ook uit te breken door dansvideo's die een samensmelting van dancehall, traditionele Afro-stappen en populaire bewegingen uit de Verenigde Staten vertoonden. Met de opkomst van videofoons en YouTube tegen 2010, zouden deze basisdansen met partners of in teams viraal gaan - elke censuur door de DR-regering omzeilen en de muziek naar meer oren verspreiden.

Zahira Kelly-Cabrera, een Dominicaanse schrijver en kunstenaar die verslag doet van Afro-diasporische onderwerpen en cultuur, brak het toneel uit voor CHICA:

“Concreet zien we in reggaetón vooral gekoppelde of groepsperreo dansen op de dansvloer, die ook in dembow aanwezig is. In dembow zien we echter ook dansstijlen die nauw verwant zijn aan zwarte Amerikaanse hiphop, zoals breakdance en Chicago footwork. We zien acrobatische Jamaicaanse dancehall-geïnspireerde moves, booty-isolatie in de Afro-diaspora en death-drop-moves in de queer ballroom-scene. We zien originele, georganiseerde, gerepeteerde groepschoreografie van barrio-kinderen, vaak gegroepeerd op geslacht. Er is een enorme hoeveelheid goed bestudeerde inspiratie, talent, toewijding, creativiteit en gemeenschap betrokken bij het hebben van die danskringen waar groepen en individuen vervolgens alle dansbewegingen laten zien die ze zo ijverig hebben beoefend binnen de gemeenschap.”

"Alles is organisch", zegt Light GM over hoe de muziek en dans nauw met elkaar verweven zijn. Dembowsero Chimbala's 'Con Lo Pie' met Black Gorilla in 2011 is een goed voorbeeld van een voetenwerklied.

Terwijl dembow na 2010 aan kracht won, begonnen rappers die geschokt waren door de repetitieve uitdrukkingen een "Say No to Dembow" -campagne. Het subgenre werd voortdurend bekritiseerd door een collectief van stedelijke kunstenaars. Dembowseros moest hun spel opvoeren en deed het. De in Santo Domingo geboren El Mayor Clasico's levendige persoonlijkheid en vorm van aankleden trokken veel aandacht. Zijn extravagante speelstijl en unieke manier van kleden zorgden ervoor dat hij een mode-icoon was in die tijd dat hij trends als de uitgeblazen hoge top begon. 2013. Wat nog belangrijker is voor de lyrische evolutie van het subgenre, een trackgevecht (denk aan een rapgevecht zoals Biggee Smalls en Tupac Shakur) tussen El Alfa en El Mayor, die de levering en het formaat van de nummers hielpen veranderen. In plaats van die repetitieve zinnen, schreven Dominicaanse dembow-artiesten grappigere teksten,meer variatie en scherpe ponslijnen toevoegen.

Producent Nico Clinico - die het verslavende trompet-geïnspireerde ritme voor het zomerse lied van 2009 “El Sol La Playa” uitvond - bleef nieuwe stijlmixen pushen die nu indicatief zijn voor dembow's vaak getweakte geluid: “In 2014 nam ik contact op met Light GM voor El Alfa's contactpersoon om hem uit te nodigen om 'Chillin' te maken, zijn eerste Latin trap-nummer. Ik vond het geweldig en toen we het maakten, vertelde ik me dat ik een dembow voor mij wilde opnemen, en toen hebben we 'Tarzan' gemaakt ', zei de producer. De track die werd geïntroduceerd om te verslaan en die veel van de dembow beïnvloedde die we vandaag horen.

Tegenwoordig staat El Alfa bekend als een van de meest innovatieve artiesten van het genre en test hij verschillende geluiden in elk nummer dat hij uitbrengt. Geboren op 18 december 1990, als Emanuel Herrera Batista, in Haina, Santa Domingo, verhuisde "El Alfa El Jefe" uit het huis van zijn ouders om op 17-jarige leeftijd muziek te volgen.

Zijn album El Hombre uit 2018 piekte op nummer 4 op Billboard voor Latin Rhythm Albums, het enige nummer dat in een Latin-hitlijst terechtkwam was, misschien niet verrassend, "Mi Mami", dat nummer 9 bereikte in de Latin Digital Song Sales-hitlijst van de week van 8 november. De producer van het nummer, Chael, die begon in hiphop en mambo, heeft zes jaar met El Alfa samengewerkt en de twee begrijpen elkaar goed.

Zoals hierboven vermeld, is Chael de maker van trap bow, een samensmelting van trap en dembow die in 2016 is ontwikkeld. Hij erkent dat anderen het idee hadden om de trap fundamentele 808's en snares sound te integreren in de originele Jamaicaanse geïnspireerde raadsels, maar hij is geduwd en paste deze stijl aan in zijn eigen ding. Trap bow werd populair in 2017 toen Chael, El Alfa en Bad Bunny zich verenigden voor het historische 'Dema Ga Ge Gi Go Gu', dat het nieuwe subgenre ging kenmerken.

Het trio kwam in 2018 weer bij elkaar. "[Bad Bunny] zei dat mijn album op het punt staat te vallen, ik heb jullie nodig om een nummer te maken zodat we ons succes kunnen herhalen", zegt Chael. 'We hebben geanalyseerd en we vonden dat we iets voor de straat moesten doen. Iets waar je op kunt dansen, waar mensen het kunnen voelen, de vibes voelen. Ik zei dat we iets moeten maken waar mensen blij mee zijn. Alfa is zeer professioneel; Ik heb goede ideeën bedacht. '

Op kerstavond 2018 liet Bad Bunny zijn eerste album X 100PRE vallen. Van de drie artiesten op het album met 15 nummers van Bad Bunny is El Alfa de enige Latino die op "La Romana" verschijnt. Het nummer, vergelijkbaar met Travis Scott's "Sicko Mode", gaat over naar een ander geluid, gaande van een instrumentale sampling tot klassieke bachata tot een volwaardige dembow.

Bad Bunny ging live naar Instagram nadat zijn album was gevallen en sprak over zijn liefde voor de Dominicaanse Republiek en de steeds groter wordende dembow-beweging, en zei dat het genre geluk doorgeeft op dezelfde manier als de inheemse bevolking. 'Ik voelde me ongemakkelijk over de track [' Dema Ga Ge Gi Go Gu '] omdat ik de beweging niet begreep. Nadat het was gemaakt, bezocht ik het eiland voor een tijd en ging ik naar een club, mijn leven veranderde - en ik denk dat het gebeurt met veel mensen die niet bekend zijn met het genre.”

De Puerto Ricaanse inwoner legde verder uit dat je, om dembow te begrijpen, zonder oordeel moet luisteren en de cultuur moet begrijpen, in vergelijking met bekering tot een andere religie. Toen ik aan 'La Romana' dacht, wist ik precies met wie ik contact moest opnemen. 'Ik moest de man bellen die een automaat is.' Ik vervolgde: "De Alpha riskeerde veel verschillende dingen te doen, heeft kritiek verdiend en heeft alles genegeerd, met de nadruk op zijn doelen."

DJ Bembona uit Brooklyn erkent ook de impact die El Alfa heeft gemaakt en geeft toe dat hij een van haar go-to's is bij het spelen van een set. “Mijn ultieme favoriet… EL Alfa! Zijn scherpe, onaantastbare weergave, veelzijdigheid met de stemtonen, zijn vermogen om formule-achtige maar altijd boeiende songstructuren te ontwikkelen, en de kracht in zijn muzikale productieteam komen allemaal overeen met de perfecte combinatie die een publiek zal opfleuren.”

Als liefhebber van Afro-diasporische muziek waardeert Bembona de geografie van geluid: Ik bewonder vooral de Dominicaanse gemeenschap, omdat ik altijd voorop loop. Voor mij stonden ze aan de spits van 'trap en Espanol', ze hebben de wortels van dembow overgenomen en ontwikkeld op een manier die specifiek bij hun cultuur past.”

Sommigen zijn duidelijk van mening dat het tijd is voor Dominicaanse dembow en artiesten als El Alfa om erkend te worden voor hun innovaties op het gebied van Latijns-Amerikaanse muziek. Het helpt zeker om te weten dat er iemand met het bereik van Cardi B's op de zaak is.

Chael is hoopvol voor het nieuwe jaar: “Mensen zullen het werk dat we organisch doen vanuit de Dominicaanse Republiek, een eiland zo klein, gaan zien. En we proberen onze muziek naar de wereld te brengen, en het wordt herkend en geaccepteerd … Ik weet dat we op elk moment … genomineerd kunnen worden voor die internationale prijzen,”zegt hij, verwijzend naar dembowseros zoals Liro Shaq El Sofoke, Chimbala en Lirico in La Casa.

Chael en El Alfa werkten onlangs aan een beat die Sister Nancy's "Bam Bam" samplede, als eerbetoon aan de oorsprong van het geluid. 'Het was een sfeer die net bij me opkwam, ik heb altijd al van Jamaicaanse muziek en cultuur gehouden, en ik heb altijd zoiets willen doen…. Toen [Alpha] het hoorde, werd hij gek. Toen hij eenmaal de essentie voelde, zei hij dat we het 'Pa Jamaica' moeten noemen.”In een stijl die voortdurend wordt opgefrist met nieuwe beats en mixen, is het belangrijk om de roots te herinneren.

Aanbevolen: