De Culturele Betekenis Van Golden Globe-winnaar 'Roma

2024 Auteur: Steven Freeman | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 08:19

Het is echt jammer dat de Hollywood Foreign Press Association niet toestaat dat niet-Engelse films in aanmerking komen voor Beste Film. Regisseur Alfonso Cuarón en zijn Netflix-film Roma wonnen afgelopen zondag tijdens de 76e jaarlijkse ceremonie Golden Globes voor Beste Regisseur van een Film en Beste Buitenlandse Film.

We weten allemaal wie Cuarón is, toch? De enorm succesvolle meervoudig Oscarwinnende regisseur van Gravity and Children of Men, die alleen wordt overschaduwd door zijn mega-succesvolle Latijns-Amerikaanse tijdgenoten Guillermo del Toro en Alejandro Gonzalez Innaritu (tactloos bekend als de Three Amigos in showbizz). Maar Roma staat ver af van zijn andere zeer commerciële films zoals Harry Potter of Great Expectations en van zijn goed ontvangen fantasietarief, zoals Pan's Labrynth. Het is een autobiografische film van zijn eigen ervaringen en opvoeding in zwart-wit, waardoor we de filmmaker persoonlijk leren kennen.

Hoewel het plaatsvindt in Mexico, als een Latinx van Dominicaanse afkomst geboren en getogen in de Verenigde Staten, voelde ik nostalgie, omdat delen van de film me terugbrachten naar de zomers in de Dominicaanse Republiek. Mijn Latinx-vrienden die het zagen, waren het eens met het sentiment. Maar de herkenbaarheid ervan voor sommigen van ons die ten zuiden van de Amerikaanse grens hebben gewoond of familie in het Caribisch gebied hebben bezocht, is slechts één reden waarom de film belangrijk is. Het is ook een eerbetoon aan de vrouw die hem heeft opgevoed - niet zijn moeder maar zijn moederrots - evenals een prachtig geschoten commentaar op klasse en etnische discriminatie en een les politieke geschiedenis. Het behandelt zowel alledaagse problemen in een authentieke weergave van Mexico en als klap op de vuurpijl is er geen drugsgeweld of kartels! Hier zijn vier redenen waarom we Rome stan.

Het portret van klassendeling

Het verhaal speelt zich begin jaren zeventig af in een wijk in Mexico-Stad, meer dan een jaar, en draait om een jonge vrouw van Mixtec-afkomst genaamd Cleo (Yalitza Aparicios in haar acteerdebuut) die de verzorger is van een familie uit de hogere middenklasse. Mixtec is de op twee na grootste inheemse groep in Mexico en Roma onthult de discriminatie van haar volk en vertelt hoe de regering hun land heeft gestolen. Via bediende Cleo, die nog steeds af en toe in haar moedertaal Mixtec spreekt, ziet het publiek een glimp van de echte strijd waarmee inheemse volkeren worden geconfronteerd, die worden beschouwd als tweederangs burgers (net als Afro-Latino's, maar dat is een andere film). Deze vooroordelen zijn vaak subtiel. In één scène wordt Cleo te gezellig met een van de kinderen, ze moet thee halen. Een kop in The Independent zegt het bondig: 'Roma isn'niet zomaar een Oscar Contender - het is een expositie op het Mexicaanse kastensysteem”

Helaas is de enorme klasse die verdeeld wordt langs etnisch-culturele lijnen wijdverbreid in Latijns-Amerikaanse landen (Ter info: de regio heeft over het algemeen ook de meest extreme ongelijkheidskloof ter wereld).

Zijn historische precisie

Een van de coolste aspecten van de film is de documentaire-achtige weergave van Mexico uit de jaren 70. Naast het illustreren van een classistische samenleving, laat Roma ons de muziek, cultuur en politiek van die tijd ervaren. Deze worden vaak gepresenteerd als subtiele details - posters van het WK hangen in de slaapkamers, terwijl posters van de regerende partij en de president door de straten lopen. Dan zijn er momenten waarop Cleo meezingt met populaire liedjes uit die periode, zoals Juan Gabriel's 'No Tengo Dinero'.

De film laat een samenleving zien die de 40-jarige heerschappij van de Institutional Revolutionary Party (PRI), die sinds 1929 de macht heeft behouden door middel van verkiezingen, beu is door het bloedbad van Corpus Christie in juni 1971 uit te beelden, waarin ten minste 120 protesterende studenten waren geslacht. Sinds de studentenonrust uitbrak in 1968 (vergelijkbaar met de VS, Frankrijk en elders), was de PRI de zogenaamde Dirty War in Mexico begonnen. Met hulp van de CIA trainde de Mexicaanse regering paramilitaire groepen om revolutionairen op het platteland, weg van het publiek en de pers, te verkrachten, te vermoorden en te plunderen, en infiltreerden ze in studentengroepen om geweld op te wekken tijdens protesten. In Roma, Fermin, een jonge man die Cleo dateert, houdt zich bezig met vechtsporten en wordt samen met anderen getraind in een gesloten paramilitaire kracht. Hoewel er ander vreselijk politiek geweld was geweest,zoals het bloedbad in Tlatelolco in 1968, het bloedbad in Corpus Christi heeft echt meer mensen bewust gemaakt van de realiteit van de onderdrukking door de regering.

De herkenbare scènes

Ondanks de tragische gebeurtenis, is tweederde van de Roma een regelrecht familiedrama, waardoor het herkenbaar is. Het leven in Mexico-Stad heeft een authenticiteit die de Latinx-ervaring oproept. Scènes met Cleo handwaskleding buiten is een realiteit die veel Latijns-Amerikanen tegenwoordig hebben en is een levendige herinnering aan degenen die terugreizen naar het land van hun ouders. Als kind ging ik met mijn tante mee terwijl ze mijn kleren met een grote emmer water en handzeep op het dak met de hand waste. Wasmachines lijken gemakkelijk toegankelijk, maar velen in Latijns-Amerika zijn niet zo bevoorrecht.

De film wordt vertoond vanuit het perspectief van Cleo. Net als Cleo komen veel immigranten als huishoudelijk personeel naar de Verenigde Staten. Ze leggen verbindingen en zoeken banen voor familieleden of mensen uit hun omgeving. Ze bouwen nieuwe gemeenschappen in de gebieden waar ze migreren. Maar er is altijd een insider-outsider dilemma in het spel voor kindermeisjes en inwonende hulp. Cleo en de moeder, Sofia, kunnen zich verbinden als onderdrukte vrouwen, maar hun economische ongelijkheid en etnische verschillen versterken emotionele vervreemding. Desalniettemin zijn de ingehuurde hulp degenen die de kinderen hands-on opvoeden, en Cleo ziet ze als een eigen gezin. Stille frames met de jonge huishoudsters en de kinderen projecteren hun hechte banden. Aangezien ongeveer 90 procent van de film uit het geheugen van Cuarón komt, is het duidelijk dat Cleo Cuarón's echte kindermeisje vertegenwoordigt,die er meer voor hem was dan zijn eigen moeder. Dit gebeurt natuurlijk in veel gevallen, maar wordt zelden besproken.

Zijn verbluffende cinematografie

Roma is een lust voor het oog. Het vertellen van Cuarón gebeurt door middel van afbeeldingen, waarbij elk frame zorgvuldig is doordacht. Zwart-wit beelden geven een gezaghebbend gevoel van het gedocumenteerde verleden, maar in plaats van korrelig te zijn, is het scherp, bijna schilderachtig. Dit komt omdat Cuarón in digitale kleuren heeft geschoten en daarna alles in de grijstinten heeft toegevoegd met de nieuwste softwaremagie.

Je kunt Roma vangen op Netflix.